Hoje é dia daquela dica de banda pra você grudar no som e não tirar mais da Playlist. Cabana Jack vem de Santos-SP misturando Rock, Reggae e Rap numa vibe viciante. A banda recém lançou seu primeiro disco intitulado "Simples" que sintetiza as ideias da rotina urbana e que em certos momentos transcende para levada "praieira" - afinal eles são de Santos.
Outro destaque importante da Cabana Jack é que eles disponibilizaram todas as músicas do disco no Youtube e de forma dinâmica, com letra e com fundo que contrasta dois ambientes, o urbano e o natural - mais um motivo para conferir o som da banda.
Então dá o play pra sacar o som da Cabana Jack.
O Meu Nome É Música já fez um post falando sobre a banda e hoje é o dia da entrevista, eles contaram um pouco de tudo, a entrevista tá bem legal. Confere!
A sonoridade da banda é bem ampla, não só dentro do “Labirinto”, mas também dentro das próprias músicas. Isso é proposital? Como funciona o processo de composição da banda?
Não é proposital, é natural. Nós não impomos limites e não nos restringimos a um determinado estilo. Nosso processo de composição é muito espontâneo, geralmente acontece com a banda reunida. Algum integrante traz uma idéia inicial que poder ser um riff ou um trecho de letra com melodia e a banda começa a fazer jams em cima desta idéia, improvisando. Desta forma as músicas vão surgindo e evoluindo e assim construímos cada música com diferentes climas e partes instrumentais contrastantes.
Como foi formada a Descolados do Mundo?
No início dos anos 2000 a banda foi formada por Sandro Moretti (vocal) e Daniel Berrettini (bateria) com o intuito de fazer músicas próprias. Já nos primeiros ensaios as primeiras composições começaram a surgir e foram sendo registradas em demos.
Vocês são de Santo André, interior de São Paulo. Como é a cena daí? Ainda tem muito espaço para o Rock?
O grande ABC é extremamente Rock `n` Roll. Tem uma grande concentração tanto de público como de bandas. Existem na região produtoras que organizam vários festivais de bandas independentes. Além disso, acontecem festivais organizados pelas próprias bandas. Um deles é o Circuito Ativo, organizado pelos Descolados do Mundo e bandas parceiras (No dia 23/07 rola a segunda edição na Concha Acústica de Santo André). Outra iniciativa interessante vem da própria Prefeitura que tem um comitê de bandas independentes e programa eventos na cidade.
Vocês são bem ativos nas Redes Sociais e estão presentes em todas as plataformas de Streaming. Esses mecanismos ainda são a melhor forma de divulgação da banda? Ou vocês ainda prezam pelo boca a boca e pelos shows?
As Redes Sociais são hoje fundamentais para a divulgação de uma banda. É uma ferramenta importante para que bandas independentes e com poucos recursos financeiros consigam atingir um público maior. Da mesma forma as plataformas digitais que possibilitam que qualquer artista possa distribuir seu trabalho em larga escala. Porém as bandas não devem ficar restritas a isso e nem achar que uma rede social vá fazer milagre. Fazer um grande show é a melhor forma de cativar o público e conquistar novos fãs.
Quais são os projetos para o futuro da banda?
No momento estamos divulgando o disco Labirinto lançado no final de 2015. Lançamos dois clipes “Psicose” e “Mais Leve que o Ar”. A prioridade este ano ainda é fazer shows com esse repertório e intensificar a divulgação. Paralelamente temos trabalhado em novas composições para nosso futuro disco.
Não deixe de conferir nossa lista de bandas brasileiras de Rock (clique aqui).
Minha primeira sensação ao abrir o "Percipere" antes mesmo de escutar "Ainda Me Lembro" (primeira faixa) foi de surpresa, comecei a ler o título das faixas e percebi que todo o disco era em português. Sinceramente é um ato de coragem lançar dois EPs o "Spiral Dreams" (2014) e o "Marmalade Land" (2015) que são compostos só de músicas em inglês e depois cair de vez na comunicação tupiniquim na hora de compor seu disco de estreia. Confesso que foi uma frustração, naturalmente esperava o "Percipere" com mesclas dos dois EPs mais alguma inéditas, que até poderiam ser em português já que eles já haviam lançado "Ainda Me Lembro" como primeiro single.
Mas não foi isso que aconteceu, então agora a resenha parte deste pressuposto.
Após essa enorme consideração, vamos destrinchar o disco. Pra quem acompanhava a banda não houve surpresa na sonoridade, é o The Outs que conhecemos, mas para quem ainda não está situado no trabalho deles ou até mesmo ainda não escutou o "Percipere" é a pegada do Rock com a psicodelia setentista, ou para os mais modernos seria um som com fortes influências do Tame Impala - um dos principais representantes do gênero na atualidade -, o disco também carrega aquele lance de sempre ter um violão de fundo como base de quase todas as músicas, modulação e sobreposições de vozes também estão presentes, atributos que sempre foram características da banda.
A temática do "Percipere" é o tempo. Presente, passado e futuro com uma pitada de surrealismo se entrelaçam na mensagem desse novo trabalho, importante também destacar que as letras e principalmente o encaixe com o andamento da música são muito bons. O disco no geral é bem amarrado e uma ótima porta de entrada para novos fãs.
Música favorita: Os Monstros Nadam no Litoral Afogando o Esclarece (da Sua Mente)
Banda que mistura música Pop com influências do Folk formada em São Paulo no início de 2014 por Gustavo Pagan (Vocal), Joao Milliet (Guitarra), Leo Wicthoff (Baixo) e Mauricio Sousa (Bateria). As letras da banda são bem românticas e falam das relações do cotidiano. Pagan John já te um disco na bagagem o "Black To Grey" que é todo em inglês, mas para o futuro a tendência é que a banda grave um trabalho em português principalmente após o lançamento do single "Inesperado".
Não deixe de conferir o trabalho da banda, dá o play.
Cantor e compositor paulistano (São Paulo) que acaba de lançar o clipe da música "Geração 90" (11/07), canção que integra seu segundo EP o "O Tempo" - em 2015 Limonge lançou o EP "Tão Normal" - e que tanto na fotografia do clipe quanto na letra remetem a juventude dos anos 90 e suas descobertas e aventuras.
Multi-instrumentista e acompanhado por PC (guitarra) e Mau (bateria) Limonge se prepara para o lançamento do seu disco de estreia intitulado "Éramos nós, sempre seremos", previsto para agosto e que além dos dois EPs ainda contará com algumas faixas inéditas. A expectiva é de um som que ora busque por algo mais íntimo e acústico, ora busque por uma universalidade na mensagem e na melodia. Então não deixe de conferir o clipe "Geração 90" que dá a tonalidade do que vem por aí, se liga.
Suavidade na voz e um timbre na hora de encaixar melodia e poesia bem original, esses são alguns dos atributos da banda fluminense (Rio de Janeiro) Playmobille.
A banda tocou recentemente no programa de bandas da rede Globo Superstar, expandindo as fronteiras da banda e agaranhando novos fãs. Playmobille é formado por Gugu Peixoto (voz e guitarra), Gabrieu Mello (voz e teclado), Bruno Dantas (bateria), Kadu Marins (guitarra) e Daniel Rodrigues (baixo). Não deixe de conferir o som deles, dá o play.
Hoje é dia de falar de uma banda que eu descobri por uma indicação e que não tem como não passar pelo Meu Nome É Música. EGO K̶I̶L̶L̶ TALENT é uma banda paulistana (São Paulo) de Rock com influências Stoners e Metal que se destaca pela qualidade e pela forte identidade musical. A banda já tem um EP na bagagem o "Sublimated" (4 faixas) que foi disponiblizado gratuitamente (clique aqui), e é formada por Estevam Romera (guitarra/baixo), Jean Dolabella (bateira/guitarra), Jonathan Correa (vocal), Raphael Miranda (bateria/baixo) e Theo van der Loo (guitarra/baixo). Outro ponto super interessante e que releva o trabalho da banda é o fato de se tratar de multi-instrumentistas, todos compartilham de todos os instrumentos, dando uma amplitude maior no timbre deles.
Não deixe de conferir o trabalho do EGO K̶I̶L̶L̶ TALENT , dá o play.
A banda vem do interior do Paraná, mais precisamente da cidade de Porto Amazonas, trazendo um Rock bem brasileiro com a versatilidade tanto de tocar um pouco mais pesado, quanto também de pegar o violão e tocar um Rock com um toque bem romântico, muito parecido com o que popularizou muitas bandas nacionais e internacionais dos anos 80. As letras da banda falam de amor, desejo e de nossas relações humanas e de como elas são complicadas, destaque para a música "Gabriela". Vale ressaltar que essa mesma música ganhou uma bela versão em espanhol, é só rolar a playlist para conferir.
A SyzuS já tem um disco na bagagem o "Até O Fim" (12 faixas) e é formada por Bira (Vocal), Rafa (Guitarra), Gui (Guitarra), Toni (Contrabaixo) e Tauffer (Bateria). Então aproveita pra se ligar no som da banda, dá um play e deixa rolar.
Trio fluminense (Rio de Janeiro - RJ) de Rock com toques da psicodelia dos anos 70 e do pós-punk da última década do milênio passado. A banda já tem um disco na bagagem, o homônimo, que tem uma pegada bem dinâmica, com bons preenchimentos e o diferencial de uma potência maior dos instrumentos, já que são apenas baixo, guitarra e bateria. Ventre disponibilizou seu disco para download gratuitamente no site(clique aqui), então não perca a oportunidade de adiciona-lo na sua coleção, vale a pena.
A banda foi formada em 2012 por Gabriel Ventura (voz e guitarra), Hugo Noguchi (baixo) e Larissa Conforto (bateria).
A banda paulistana/capixaba Supercombo está preparando seu novo disco, o quarto da banda e no último dia 17 (junho de 2016) lançou o primeiro single, "Rogério" que também intitula o novo trabalho.
O single foi lançado na forma de um lyric vídeo, facilitando na hora dos fãs aprenderem a letra. Confere o clipe e saca um pouco do que vem por aí.
Galera de Floripa tem que ficar ligada que dia 18 de junho (sábado) acontecerá o I Medusa Stoner Festival, um evento muito bacana que vai acontecer na Célula Showcase(Rua João Paulo, 75)e terá a participação de quatro fortes bandas representantes do gênero: Hammerhead Blues (SP), Red Mess (PR), Space Guerrilla (RS) e Muñoz Duo (MG/SC). A gente já fez uma matéria falando do festival (clique aqui para ver)e agora é a hora de passar pelo Line Up. Então se liga.
Trio paulistano (São Paulo) de Rock que tem os dois pés mergulhados na estética sonora dos anos 70, apesar de não se prenderem a esse único estilo, Blues-Rock e psicodelia também são fortes influências da banda. O fato de cantarem em inglês é importante pois é um ponto positivo na hora de misturar a melodia com a fonética Vinking. Hammerhead Blues é formada por Luiz Felipe Cardim (guitarra), Otavio Cintra (voz e baixo) e Willian Paiva (bateria). Então agora aproveita pra se ligar no som dos caras.
Esse trio vem de Londrina (Paraná), trazendo um Rock amarrado na psicodelia. Um ponto que chama muito atenção na banda é a troca de levada dentro da mesma música, característica do gênero Stoner-Psicodélico. Red Mess é formada por Douglas Villa (bateria), Thiago Franzim (guitarra e vocal) e Lucas Klepa (baixo) e já conta com dois EPs na bagagem o "Crimson" e o "Drowning In Red". Então se liga no som dos caras pra já ir aquecendo para o festival, vídeo sensacional.
Descemos agora até Porto Alegre para encontrar essa banda instrumental que também têm suas base no Stoner/Psicodélico. Space Guerrilla já tem um EP, o "Boundless" para apresentar no festival, e o som desse trabalho é simplesmente uma viagem, trazendo uma forte conexão com o mundo, fato que também é perceptível na estética da banda. Space Guerrilla que é um power trio é formado por Angelo Boose (guitarra), Cristiano Muniz (baixo) e Gustavo RB (bateria). Dá um play abaixo e sente o som da banda.
Essa já é conhecida da galera do Meu Nome É Música, já que até entrevista eles já deram pro Blog, para ver (clique aqui). Esse duo de Blus-Rock é de Uberlândia mais radicado em Florianópolis, então vão tocar em casa. A banda formada por Mauro Fontoura (guitarra/vocal) e Samuel Fontoura (bateria) já tem um EP e um disco no currículo, o "Nebula", além de experiência de ter tocado em vários festivais ao redor do mundo. Se liga no som minimalista mas muito completo da Muñoz Duo.
São quatro banda que tem uma sonoridade que combinam, mas que também são muito próprias.
Então para captar direitinho as informações sobre o festival, leia abaixo:
Data: Sábado, 18 de junho às 23:00.
Line Up: Hammerhead Blues (SP), Space Guerrilla (RS), Red Mess (PR) e Muñoz Duo (MG/SC).
Local: Célula Showcase, Rua João Paulo, 75 - Florianópolis, SC Ingressos:
1º Lote: R$ 20 (Até 10/06)
2º Lote: R$ 25
Na hora: R$ 30
Compre pela internet:http://www.gorockbee.com/medusa-stoner-festival Pontos de Venda: Roots Records (Centro) FLORIPA INK TATTOO STUDIO ( Shopping Trindade) Célula Showcase (João Paulo)
Promoters (Celular/Whats): Karina Akashi (UFSC/Serrinha/Carvoeira): 9693-3533 Maria Luiza (UFSC/Pantanal): 8424-1536 Maria Alice (UFSC/Trindade): 9653-6793 Maurício Cesar (Trindade/Agronomica): 9829-2965 Adriano Saito (UFSC/UDESC): 9621-0841 Pablo Augusto (Canasvieiras/Norte da Ilha): 9911-2613 Felipe Peressoni (João Paulo/Norte da Ilha): 9164-8886 Manoela (Rio Tavares/Lagoa/Shopping Beira Mar): 9674-5608 Christian Fedrizzi (Centro da Ilha/São José): 9904-3094 Renata Pretinha (Centro/Lagoa/Norte da Ilha): 9829-0268
Então para ficar por dentro de tudo confira o evento criado lá no Facebook: (clique aqui)
Galera de Floripa tem que ficar ligada que dia 18 de junho (sábado) acontecerá o I Medusa Stoner Festival, um evento muito bacana que vai acontecer na Célula Showcase(Rua João Paulo, 75)e terá a participação de quatro fortes bandas representantes do gênero: Hammerhead Blues (SP), Red Mess (PR), Space Guerrilla (RS) e Muñoz Duo
(MG/SC). Curtiu e ficou com vontade de ir? Então se prepare para essa
vontade aumentar quando se ligar um pouco no trabalho de cada banda.
Antes, uma boa curiosidade: Stoner Rock
é um estilo alquimista que surgiu na Califórnia nos anos 90. O
seguimento une Hard Rock, Heavy metal, Rock Psicodélico e Acid Rock. Tem
por características riffs marcantes, vocais melódicos e andamento na
levada da música médio.
Todas as bandas do Medusa Stoner Festival tem a pegada Stoner, claro que cada uma com a sua originalidade.
Amanhã, mais uma matéria, mas dessa vez focando no Line Up do Festival, vamos passar banda por banda.
Data: Sábado, 18 de junho às 23:00.
Line Up: Hammerhead Blues (SP), Space Guerrilla (RS), Red Mess (PR) e Muñoz Duo (MG/SC).
Local: Célula Showcase, Rua João Paulo, 75 - Florianópolis, SC Ingressos:
1º Lote: R$ 20 (Até 10/06)
2º Lote: R$ 25
Na hora: R$ 30
Compre pela internet:http://www.gorockbee.com/medusa-stoner-festival Pontos de Venda: Roots Records (Centro) FLORIPA INK TATTOO STUDIO ( Shopping Trindade) Célula Showcase (João Paulo)
Promoters (Celular/Whats): Karina Akashi (UFSC/Serrinha/Carvoeira): 9693-3533 Maria Luiza (UFSC/Pantanal): 8424-1536 Maria Alice (UFSC/Trindade): 9653-6793 Maurício Cesar (Trindade/Agronomica): 9829-2965 Adriano Saito (UFSC/UDESC): 9621-0841 Pablo Augusto (Canasvieiras/Norte da Ilha): 9911-2613 Felipe Peressoni (João Paulo/Norte da Ilha): 9164-8886 Manoela (Rio Tavares/Lagoa/Shopping Beira Mar): 9674-5608 Christian Fedrizzi (Centro da Ilha/São José): 9904-3094 Renata Pretinha (Centro/Lagoa/Norte da Ilha): 9829-0268
Então para ficar por dentro de tudo confira o evento criado lá no Facebook: (clique aqui)
Banda sul-mato-grossense (Campo Grande) de Rock com uma pitada de Indie e psicodelismo. A banda que começou sua trajetória no final de 2013 já lançou em EP com quatro músicas chamado 10% Alien. Codinome Winchester é formada por Arthur Maximilliano, Fillipe Saldanha, Guilherme Napa, Luciano Armstrong e Thiago Souto.
Esperamos ansiosamente pelo disco de estreia da banda, enquanto ele não chega, se liga em "Entre Estrelas" gravado (Acoustic Sessions na Toca do Bandido)
Banda fluminense (Rio de Janeiro) que transita entre acordes mais pesados, mas bem melódicos e uma voz impactante. As letras da Matallazi também são fortes e falam das situações do dia a dia, como relações pessoa/pessoa, sonhos e problemas que nos são comuns. Outro destaque da banda, é a influência do Metal Progressivo pois tem o uso de técnicas de guitarras oitavadas e uma bateria que tem aquela pegada do pedal duplo.
A Matallazi que é formada por Cleber Diego (vocal), Koálla (bateria), Victer (guitarra) Rafael Lasanje (guitarra) e Mazinho (baixo) está na produção do seu primeiro disco, no estúdio Mobília Space, do baterista Fábio Brasil (Detonautas Roque Clube e Setembro), ainda sem data de lançamento. Felizmente eles já disponibilizaram uma prévia do que vem por aí, se liga em "A diferença". Dá um play e saca o som dos caras.
Esse cantor e compositor fluminense (Rio de Janeiro) traz uma alquimia musical impressionante, Folk, Pop-Rock e Música Latina. Vitor Medina está com um disco recém lançado, o "Persona" e que pode ser baixado gratuitamente (clique aqui), e ainda com clipe da música "Colabora" que já está chegando na marca dos 65 mil visualizações no Youtube, além de ter sido exibido nos canais Multishow e Play TV.
Com uma barba respeitável e com um estilo que banca a proposta de som dele, Vitor Medina está pronto para se estabelecer como um nome importante dentro do estilo aqui no Brasil.
Em breve sairá uma resenha sobre o "Persona", então aproveita para baixar o disco, ver o clipe e sacar o som do cara.
Link do Clipe "Colabora": (clique aqui)
Essa banda vem de Curitiba, apesar de ter sido formada no interior do Paraná, mais precisamente nas cidades de Pato Branco e Francisco Beltrão. Radiophonics já tem mais de 10 anos de estrada e mistura Rock clássico com Hard Rock e um pouco de Indie, em letras muito bem feitas e que casam muito bem com a melodia.
A banda já tem um disco na bagagem o "Sonhos" e que eles disponibilizaram gratuitamente para download, então para baixar (clique aqui), a partir de agora então é cair na estrada para a divulgação do mesmo e fortalecer mais seu grande trabalho.
Então dá o play e se liga no som dos caras.
Pra quem não conhece, Boogarins é uma banda de Rock que tem fortes influências da psicodelia anos 70 lá de Goiânia - GO. A banda vem ganhando destaque principalmente fora do Brasil, emplacando shows pelos Estados Unidos, e no último dia 20 (maio) a banda tocou no Rock In Rio Lisboa consolidando seu nome no cenário exterior. Um dia antes de subir aos palcos do festival, o Boogarins lançou o clipe da música "Benzin" do álbum "Manual", a vibe do clipe é bem tranquila, já que foi gravada na Chapada dos Veadeiros em Goiás que é uma linda fotografia. Então aproveita e se liga no som, dá o play no clipe.
Essa banda vem de Luziânia - GO / Brasília - DF, misturando Rock e Rap naquela pegada bem anos 90, um som que admite influência de bandas como Rage Against The Machine e Charlie Brown Jr. Madrenegra começou sua trajetória no final de 2011 com Marcelino (voz), Allan Carvalho (guitarra), João Fernando (baixo) e Lucas Bernardo (bateria) e já contam com um álbum lançado o "Todo Sonhador É Viciado em Esperança" que para a alegria de todos pode ser baixado gratuitamente no site da banda (clique aqui para baixar).
Recentemente a banda lançou o clipe da música "Nada Demais Que Eu Não Possa Resolver" que mostra toda qualidade e originalidade de seu trabalho. Então não deixe de conferir o clipe abaixo.
Folksé uma banda de Rock fluminense que tem uma pegada sensacional, com um som potente e bem original. A banda é formada por Kauan Calazans (Voz), Luca Neroni (Guitarra), Paulinho Barros (Guitarra / Voz), Vitor Carvalho (Baixo / Voz) e Ygor Helbourn (Bateria) e quem quiser curtir o som deles, dá um play no vídeo abaixo enquanto lê a entrevista que o Kauan, vocalista da banda, deu para o Meu Nome É Música.
O nome da banda na primeira olhada dá
aquela sensação de ser uma banda folk, mas vocês são na verdade uma banda de
Rock, como surgiu o nome da banda? Vocês já foram confundidos pelo nome com uma
banda folk?
Pois é cara, isso acontece algumas vezes. Lembro de uma vez um
casal de turistas do Peru que viu nosso nome na porta do Imperator aqui no Rio
de Janeiro e entraram no show achando que seria um show folk, depois eles
entraram no camarim e falaram que na verdade a surpresa foi ótima pra eles de
ser uma banda de rock. Na época dos primeiros ensaios, quando estávamos
compondo as primeiras músicas e não tínhamos nome, ficávamos pensando direto
sobre qual nome poderíamos dar a banda, é uma missão muito importante e
difícil... Uma vez eu estava no carro ouvindo a coletânea do John Lennon e
começou a tocar a versão que ele fez de “Stand by Me”, e num determinado
momento da música ele fala “Hello Folks/ how you doing Folks” algo do tipo... e
o Folks ficou na cabeça, que na verdade significa “galera/pessoas” e como a
gente sempre quis ter uma banda que agregasse todo tipo de pessoas independente
de qualquer diferença, acho que encaixou perfeitamente... E no final, eu só
tenho a agradecer ao John, mais uma vez...
Vocês recentemente tocaram no SXSW,
como foi a experiência pra vocês?
Foi incrível! Não só por se tratar da edição
de aniversário de 30 anos de um dos festivais mais respeitados do mundo, mas
você subir no palco e começar a cantar em um idioma completamente desconhecido
do público e ainda assim eles estarem completamente conectados com o que estava
rolando ali foi maravilhoso! Inclusive, a gente fez eles cantarem trecho da
nossa música e tudo, foi muito emocionante!
Vocês são fluminense. Como é a cena
daí?
A cena aqui no Rio de uns anos pra cá tem se tornado referência, as
próprias bandas vem se articulando e juntas conquistando novos espaços de
qualidade pra que haja eventos. Isso também só é possível devido ao grande
número de bandas de excelente qualidade, posso citar algumas de amigos que
estão sempre dividindo palcos com a gente e que gosto muito como Stereophant,
Canto Cego, Nove Zero Nove, Drenna, Clashing Clouds, Hover, Filtra, Medulla,
Menores Atos, Planar, Fleeting Circus, Memora, Candido, El Toco, Vital, Jaya,
Drops96, Vendo Meu Sofa Vermelho, Diabo Verde, Pessoal da Nasa, Jane Lane,
Balba, Kapitu, Quarto Teto, Ventre, Fuzzcas, Limber, The Outs, The Highjack,
Rivotrio2ml... Na real tem mó galera, essas são só algumas que vieram na mente
no momento, tem muita gente fazendo um trabalho bem maneiro, e acho também que
a pesquisa, você ir atrás pra conhecer faz parte do processo, é importante que
as pessoas tenham cada vez mais interesse em procurar o novo...
Quais são os
projetos para o futuro da banda?
A gente ainda tem muita coisa pra explorar no
nosso primeiro disco, queremos gravar mais alguns clipes, talvez uns live
sessions, esse disco chegou a ser o 3° álbum de rock mais vendido no iTunes,
ficamos muito felizes e orgulhosos, claro que por ser o primeiro temos um
carinho muito especial... Mas continuamos compondo, o segundo já está nos
nossos planos!
A banda quando começou pensou em atuar no cenário aqui no
Brasil, ou exportar?
A gente sempre pensou aqui no Brasil, nossa
casa... Claro que em conversas mirabolantes rolava papo de ir lá pra fora fazer
um som, mas não imaginávamos que teríamos essa oportunidade no momento. Claro,
que agora abriu nossa mente e estamos pensando em lançar nosso disco em outros
países também.
As influências de vocês são muitas, tem como citar cinco? Olha,
são muitas mesmo, cada um da banda curte vertentes distintas apesar dos nossos
gostos serem muito semelhantes. Mas se fosse pra resumir em 5, seria mais ou
menos: 1) Led Zeppelin 2) Rolling Stones 3) Barão Vermelho 4) Paralamas do
Sucesso 5) Bad Religion.
Vocês são uma banda independente? Se sim, quais as
vantagens e as desvantagens?
Sim, tivemos nosso disco lançado pelo selo Toca
Discos, eles nos dão um suporte e nos ajudam em muitas áreas mas continuamos
sendo uma banda independente, sem nenhum tipo de investidor. O bom é que
podemos fazer o que quisermos sem pedir autorização pra ninguém. O ruim, é que
praticamente todos os projetos precisam de grana, e se tivéssemos um investidor
seria mais fácil de viabilizar tudo que temos em mente. Mas acredito que “tudo
tem seu tempo, tudo tem o seu valor” Então seguimos fazendo nosso som,
espalhando amor e boas energias pra todos os lados, enquanto estivermos felizes
com o que fazemos, tudo vale a pena!
O Meu Nome É Música agradece o Kauan e a banda Folks pela atenção com o Blog.
Não deixe de conferir nossa lista de novas bandas de Rock aqui do Brasil, (clique aqui).
Vanguart já é uma banda bem conceituada no cenário brasileiro e que já tem um grande número de fãs pelo Brasil, mas antes de todo o sucesso e condições para gravar seus trabalhos com qualidade, a banda que na época era de um cara só, do atual vocalista Helio Flanders gravou seu primeiro trabalho - "ready to ..." - de forma caseira e sem equipamentos adequados, tudo feito a base de violão, voz e teclado e tudo nos primeiros takes. O resultado foram três canções, sendo uma instrumental, mas que já dava para sacar as referências e o estilo deles. Aquelas gravações feitas no começo de 2002 eram um retrato da adolescência do vocalista e uma reafirmação do que depois seria o futuro da banda.
Se liga então em "Such a Couple" versão original da época.
